Το περίφημο Θέατρο Λέξη – αυτό είναι ένα μεγάλο έργο, ο ηγέτης του οποίου έγινε απόφοιτος του θεάτρου Щукинского σχολή σκηνοθεσία Λεωνίδα Изотов. Η αρχή ανάπτυξης θέατρο τέθηκε το 1975. Από την ίδρυσή της δημιουργήθηκε ως ποιητικό θέατρο και το θέατρο τέχνης του λόγου. Το κύριο μέρος της ομάδας έγιναν οι νέοι – φοιτητές και μαθητές.

Η πρώτη παράσταση που έφερε το νέο θέατρο πρωτοφανή φήμη, έγινε ποιητική публицистический παράσταση που θέτει το 1976 σε στίχους του ισπανού ποιητή Lorca Federico Garcia, με τίτλο "γράφω το όνομά Σου, Ελευθερία! ". Ακριβώς αυτή η παράσταση να γίνει ο νικητής του διαγωνισμού Всесоюзных самодеятельных θέατρα. Αμέσως μετά από αυτήν την παράσταση βγήκε άλλο ένα έργο με βάση τα ποιήματα του Αλέξανδρου Μπλοκ "Δώδεκα". Και οι δύο παραστάσεις επέζησαν περίπου 100 παραστάσεις.

Θεατρική μονάδα ρεπερτόριο, σχετικά με το ποιητικό κατεύθυνσης, ευρέως που αντιπροσωπεύεται από μία φορά игравшимися спектаклями σε στίχους Ленгстона Χιουζ ("Και τι κακό", "Σε στυλ blues"), Ανδρέα Вознесенского ("Θέλω ησυχία! ", "Νοσταλγία"), του μεγάλου ρώσου ιδρώτα του Αλέξανδρου Πούσκιν ("Φθινόπωρο", "το Χειμώνα, τι θα κάνουμε"), Vladimir Mayakovsky ("Маяковский γέλια. Маяковский χαμογελάει. Маяковский εμπαίζει"), τους ρώσους κλασικούς ποιητές 18-20 αιώνες, με έργα διάσημων ποιητών Ασημένιο αιώνα; παρουσιάστηκαν επίσης οι παραστάσεις με τα εδάφια Σάσα Μαύρο, Σεργκέι Есенина, Μαρίνα Цветаевой, Осипа Мандельштама, Μπόρις Пастернака.

Σημαντικό μέρος του ρεπερτορίου του Θεάτρου Λέξεις ανήλθαν σε δραματικά έργα, το μεγαλύτερο μέρος των οποίων είχε ορόσημο στην νεολαίας και παιδικό κοινό: Νίνα Долинина "Αυτοί και εμείς", το Λιοντάρι Устинов "Νησί στη μέση", Βλαντιμίρ Κονσταντίνοφ και ο Μπόρις Рацер "Αριστερόχειρας", τις Ρίζες Чуковский "Айболит", ο Σαμουήλ Μάρσακ "Cat house" και πολλά άλλα γνωστά έργα. Εξαιρετική στάδιο στο έργο και τις δραστηριότητες του Θεάτρου έγινε τη δραματική κατεύθυνση: Γρηγόριος Горин "να Ξεχάσουμε Герострата", Άντον Τσέχωφ "Αστείο", Νικολάου Erdman "Εντολή".

Θέατρο έτοιμο μμ μουσική και αυθεντική ποίηση, μμ ρωσικά μυθιστορήματα, καθώς και δημιουργικές προσωπικά μμ κορυφαίους και διάσημες ηθοποιοί: Ειρήνη Барабановой-Калининой, Артема Тасалова, Βλαντιμίρ Луцкера, Oleg Григорьева, Светланы Богдановой, Κατ Ободовой, Αλέξης Κουζμίν, την οικογένεια Григорьевых. Ένας από τους καλλιτέχνες και τους φωτογράφους του Θεάτρου σε όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του 1980 ήταν Данилова Τατιάνα, που αργότερα πήρε τον τίτλο του "Καλύτερου γυναίκα-φωτογράφος στην Ελλάδα".

Κατά την περίοδο 1977-1987 του Θέατρο Λόγια θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει το μοναδικό του σχήμα το πολιτιστικό-εκπαιδευτικό передвижничества, δηλαδή, το καλοκαίρι και το δεκαπενθήμερο του χειμώνα "десанты" σύμφωνα областным περιοχές. Το καλοκαίρι – με кибиткой και το άλογο και το χειμώνα για σκι, και μία φορά – στην ποδηλασία. Συναυλίες και παραστάσεις έχει δοθεί στις αγροτικές σχολεία, συλλόγους, "κόκκινα γωνιές", απλά στο δρόμο ή ακόμη και στο πεδίο. Σε γενικές γραμμές, σε αγροτική περιοχή πραγματοποιήθηκε πάνω από 250 παραστάσεις που συλλέγονται κοινό περίπου 10 χιλιάδες θεατές. Λέξεις θέατρο προσπέρασε σχεδόν όλοι οι διοικητές κομητείας περιοχές. Ετών "десантов" υπήρχαν πέντε, και το χειμώνα – έντεκα.

Σε μεγαλύτερο βαθμό το Θέατρο ο ίδιος έψαχνε τον θεατή, μιλώντας σε εργοστάσια, σε εκπαιδευτικά ιδρύματα, συλλόγους. Πιο συχνά μετά από αυτές τις παραστάσεις στο θέατρο έρχονταν νέοι ηθοποιοί. Για όλο το χρόνο εργασίας του Θεάτρου ηθοποιούς χάλυβα περίπου εκατό άτομα. Τα παιδιά τους περισσότερους προηγουμένως δούλευαν ηθοποιούς στο μέλλον, επίσης, έλαβαν μέρος στη ζωή του.

Σήμερα το Θέατρο Λέξη, επίσης, κατέχει την έντονη δημιουργική δραστηριότητα. Οι διαφορετικές παραστάσεις πραγματοποιούνται κάθε σάββατο στο κτίριο του θεάτρου στο δρόμο της Σοβιετικής. Προς το παρόν θεατρικό ρεπερτόριο αριθμεί επτά παραστάσεις και στο έργο ακόμα οριστικοποιηθεί δύο παραστάσεις. Στη θεατρική σκηνή ενσαρκώνεται στη ζωή μοναδικό στο είδος του, το λαογραφικό, μουσική-θεατρικό έργο – "Псковские οι τρέντι".