Στην εκατονταετή επέτειο από τη γέννηση του Α. Σ. Πούσκιν είχε ληφθεί η απόφαση για την κατασκευή του κτιρίου του θεάτρου στο Πσκοφ. Το αρχικό του όνομα – Λαϊκό σπίτι τους. Α. Σ. Πούσκιν. Αυτό το όνομα το θέατρο πήρε, δεδομένου ότι τα μέσα για την κατασκευή του έχουν συλλεχθεί από τους κατοίκους επαρχία με συνδρομή, δηλαδή, ήταν χτισμένη σε δημοτικά χρήματα. Από εδώ πήρε το πρώτο όνομα. Ο συγγραφέας του έργου διορίστηκε αρχιτέκτονας από Пскова. Χ. Α. Гермейер. Παρά το γεγονός ότι το κτίριο είχε κατασκευαστεί ακόμη το 1899, η κατασκευή του πραγματοποιήθηκε μόλις το 1906. Σε αυτό το ίδιο έτος ήταν τα εγκαίνια του θεάτρου. Σε εκείνες τις ημέρες, αυτή η σκηνή θα μπορούσε να δει Δηλαδή Карчагину-Александровскую, V. davydov, που σχεδιάστηκε, Β. Ходотова, Α. Πιρόγκοβ, Β. Комиссаржевскую, Λ. Менделееву, Φ. Шаляпина, Ι. Собинова, Κ. τον σίντοροφ, A. Duncan.

Σύντομα μετά την επανάσταση του 1917 θέατρο πήρε ένα νέο όνομα και έγινε Κοινοτική θέατρο. Το 1920, πάλι άλλαξε το όνομα σε Псковсий δημοτικό θέατρο δράματος τους. Α. Σ. Πούσκιν, και το 1939 – στο Leningrad oblast drama theatre. Α. Σ. Πούσκιν. Παρά την συχνή αλλαγή των ονομάτων των, είναι τα ίδια φόρεσε "λογική, καλή, αιώνια" για τους θεατές, μεταξύ των οποίων υπήρχαν πολλοί θαμώνες. Ωστόσο, ο Δεύτερος Παγκόσμιος πόλεμος έχει κάνει στη ζωή του τις προσαρμογές. Στα χρόνια της κατοχής οι γερμανοί χρησιμοποιούσαν για τις πολιτιστικές εκδηλώσεις. Εδώ έχουν περάσει συναυλίες και περιοδείες σε άλλα θέατρα. Και το 1944, κατά τη διάρκεια βομβαρδισμών κτίριο έντονα επηρεαστεί. Στο θέατρο ήταν μια καταστροφή. Το μεγαλύτερο μέρος της περιουσίας λεηλάτησαν οι ναζί. Εξοπλισμός και υλικές αξίες εκδιδόταν στη Γερμανία.

Μετά το τέλος του πολέμου άρχισαν οι εργασίες για την αποκατάσταση του θεάτρου. Το 1946 έγινε ανακαίνιση. Σύντομα το θέατρο ήταν πλήρως εξοπλισμένο και πρόσφατα άνοιξε για το κοινό. Έχει βρει μια δεύτερη νεότητα και πάλι έγινε μια πολιτιστική εστία псковской διανόησης. Στη δεκαετία του 50 του 20ου αιώνα εδώ αναπτύξει το δημιουργικό τρόπο πολλοί διάσημοι ηθοποιοί της ρωσικής σκηνής, μεταξύ των οποίων και οι λαϊκοί καλλιτέχνες της Ρωσίας:. Χ. Виторган, Κ. Румянцева, Β. Αζωτουχα και άλλες προσωπικότητες. Πολλοί που ζουν τώρα ηθοποιούς λειτουργούν με επιτυχία σε γνωστά θέατρα της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης.

Ήδη στη δεκαετία του ' 90 του 20ου αιώνα το θέατρο δράματος έγινε διάσημος σε πολλές πόλεις και προάστια. Ο θίασος συμμετέχει ενεργά σε συναυλίες και φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, ιδιαίτερα στην Ευρώπη. Για το θέατρο Пскова ξέρουν από πρώτο χέρι σε πολλές πόλεις της Γερμανίας, το Ηνωμένο βασίλειο, την Ολλανδία, τη Φινλανδία, τη Γαλλία, τις χώρες της βαλτικής, καθώς και στις χώρες της ΚΑΚ – Ουκρανία, Λετονία, Λευκορωσία.

Σήμερα στο псковском θέατρο λειτουργεί δύο λαϊκά και οκτώ τίμησε τους καλλιτέχνες. Παρά την πραγματικότητα και τις δυσκολίες της σημερινής ζωής, ο αριθμός των θεατών έχει αυξηθεί σε σχέση με τις προηγούμενες δεκαετίες.

Το υπέροχο δημιουργικό πείραμα псковского θέατρο δράματος έγινε το έργο "Carousel". Αυτός ξεκίνησε τον μάιο του 1988 και έχει τεράστια επιτυχία. Είναι εκτός έδρας επιδόσεις κάτω από τον ουρανό, που λαμβάνουν χώρα σε ιστορικούς χώρους και τα μνημεία, τις περισσότερες φορές αφιερωμένο σε κάποιο αργίες ή τα ιστορικά γεγονότα. Με τους спектаклями θέατρο συμμετέχει σε πολλά διεθνή φεστιβάλ σε διάφορες πόλεις της Ρωσίας και είναι ιδιαίτερα δημοφιλή στο κοινό. Διευθυντής του θεάτρου "Carousel" είναι. Радун, που μαζί με την Ε. Шишло λειτουργεί σκηνοθέτη σε Псковском ακαδημαϊκό θέατρο δράμα τους. Α. Σ. Πούσκιν. Ο διευθυντής του τελευταίου είναι η Ε. Pavlov.

Ένα άλλο несомненная αξία του θεάτρου – την ενεργό συμμετοχή των μαθητών στο έργο του. Χάρη θεατρικό στούντιο Псковского του πολυτεχνείου του, οι μαθητές έχουν την ευκαιρία να θέσει τις παραστάσεις και ακόμη και να συμμετέχουν σε репертуарных παραστάσεις ακαδημαϊκό θέατρο δράματος (массовках).

Θέατρο ενημερώνει συνεχώς το ρεπερτόριο, συμπεριλαμβάνοντας σε αυτό κλασικές και σύγχρονες παραστάσεις, προσελκύει τον θεατή νέες δημιουργικές ευρήματα και πειράματα.